“O surrealismo sou eu”, disse Salvador Dali. Um rebelde excêntrico e um génio reconhecido ainda durante a sua vida que criou mais de mil e quinhentas obras. Uma das mais pequenas, mas ao mesmo tempo a mais copiada, é “A persistência da memória”. Esta tela que mede apenas 24 por 33 centímetros causa discussões acesas entre os críticos de arte até hoje.
De acordo com trechos de diferentes entrevistas e cartas do próprio Dali, a história da criação deste quadro foi a seguinte. Salvador ficou com dor de cabeça e sua esposa Gala foi com seus amigos ao cinema sem ele. O artista ficou sozinho e começou a contemplar vagamente o quarto. O queijo camembert, sob os raios do sol, derretia lentamente sobre a mesa. E foi este queijo derretendo que gerou a ideia dos relógios moles. Dali, esquecendo completamente da sua dor de cabeça, apressou-se a colocar isso na oficina. Ali, sobre a tela, a paisagem dos arredores de Portlligat já estava completa. O artista pegou nos pincéis e pronto! Sobre a paisagem apareceram os relógios. Salvador, então, se gabou de ter criado os "relógios derretidos" em duas horas. Quando Gala voltou do cinema, sobre o cavalete já estava concluída uma obra-prima.
1. Relógios derretidos. Simbolizam o tempo não linear. Resumindo, este é o tempo em que o passado, o presente e o futuro existem simultaneamente (por exemplo, isto acontece durante um sonho). É por esta não linearidade que podemos ver em uma composição três tempos de cada vez. O relógio pendurado em uma árvore sem folhas representa o passado. Na mesa, fluindo para o abismo, o presente. Em um objeto adormecido: o futuro. Ao decifrar os objetos, você pode ler por que cada um dos relógios é colocado em uma determinada superfície: isto não é nada casual.
2. Um oval laranja. O objeto que está na borda dianteira da mesa também é um relógio. Mas este, ao contrário dos outros três, é sólido, pois simboliza o tempo linear, onde o passado e o presente já não existem simultaneamente. Não podemos controlar este relógio: ele se move imparável para a frente. O artista se recusa a reconhecer esse tempo, então vira o relógio virado para baixo e coloca formigas por cima. O que significam esses insetos? Você saberá no próximo parágrafo.
3. Formigas. Estes insetos literalmente cobriram o relógio laranja. Formigas, em todas as obras deste mestre, significam podridão, decadência e morte. Esta associação é contemplada pelo artista desde a infância. Uma vez, o pequeno Salvador viu formigas pululando em um morcego morto e esse fato o chocou. Aqui no quadro, as formigas estão acima do relógio: um símbolo da fuga de tudo o que é terreno.
4. A mosca. Para Dali, as moscas eram “fadas do Mediterrâneo”. Em “Diário de um génio”, escreveu: “Eles traziam inspiração para os filósofos gregos que passavam a vida sob o sol, rodeados de moscas”. Na mosca, o autor codificou sua musa: a inspiração que o invadiu quando criava este quadro.
5. O objeto que derrete. Alguma coisa está derretendo na terra. No entanto, se você soltar sua imaginação, os contornos de um rosto de uma pessoa dormindo serão claramente visíveis: um nariz com inclinação característica, língua, pestanas e até mesmo uma sobrancelha loira. Este é um auto-retrato do artista. “Um sonho é a morte em si mesma, ou pelo menos é uma exclusão da realidade ou, melhor ainda, é a morte da mesma realidade, que morre da mesma maneira durante o ato de amor”, escreveu Dali. Auto-retratos semelhantes podem ser encontrados muitas vezes em outras obras do mestre. De uma maneira especialmente grande, no quadro “O Grande Masturbador”.
6. O espelho. Significa mudança e inconstância: é capaz de refletir tanto a realidade quanto o mundo dos sonhos.
7. A árvore seca. A árvore do quadro é uma oliveira, sinal de sabedoria na antiguidade. O artista acreditava que no mundo moderno essa sabedoria “correta” já não existe. É por isso que a árvore está morta e o relógio que pousa sobre ela é um símbolo do passado.
8. Praia deserta. Não é por acaso que a paisagem parece tão abandonada. Em si mesmo, é a personificação da melancolia e do vazio emocional do autor naquele momento. Portanto, ele se retratou como um peixe jogado na costa.
9. O mar. Para Dali, o mar simbolizava a eternidade, a imortalidade e um lugar ideal para viajar. É no mar que o fluxo do tempo não é objetivo, mas está sujeito ao ritmo interno da consciência do viajante: assim pensava o artista.
10. As montanhas. Na imagem aparece o Cabo de Creus, perto da cidade de Figueres, o local onde nasceu Dali. Esta paisagem é reconhecível e está em muitas telas do artista. Salvador tratava com especial carinho suas memórias de infância e adorava deixar sua marca em suas obras.
11. O ovo. Um dos símbolos mais reconhecíveis nas obras de Dali. Também encontramos um em “A Persistência da Memória”: um pequeno oval na beira-mar, perto das montanhas. O ovo, em todas as pinturas do mestre, simboliza a mudança e o nascimento de algo novo. O artista tirou a imagem dos órficos: místicos da Grécia Antiga. Segundo a mitologia, do ovo cósmico nasceu a primeira divindade bissexual Fãs, que criou o ser humano. E duas metades da casca do ovo formaram o céu e a terra, daí a localização do ovo no quadro.
Se combinarmos todos estes componentes em um só, podemos concluir que o sentido principal do quadro vem dizer que o tempo é relativo, mas constante em seu movimento, enquanto a memória é curta, mas estável. “A persistência da memória” pertence à época freudiana da obra de Dali. Este quadro também tem outro nome não oficial: “O fluxo do tempo”.
O artista pintou essa obra-prima em 1931, quando tinha apenas 27 anos. E já em 1934, o Museu de Arte Moderna de Nova York tornou-se a "casa deste quadro".
Vinte anos depois, Salvador Dali reencarnou este quadro para criar a “A desintegração da persistência da memória”. Mas aqui se reflectiu um novo tempo: a era do progresso técnico. A visão do mundo do artista já tinha mudado muito: os relógios se decompõem em moléculas e todo o espaço está inundado de água.
