Kabuletê - Sons que conectam culturas

Kabuletê

Sons que conectam culturas

Autoria: Renata Bravo, idealizadora do blog Brincadeira Sustentável

Há sons que não se escutam com os ouvidos,
mas com a pele, com a memória, com a alma.
O kabuletê é um desses.
Gira entre as mãos como quem gira o tempo.
O barulho que nasce do toque das sementes contra o corpo do instrumento
é o eco de muitas vozes - vozes de crianças em brincadeira,
de ancestrais em vigília, de povos em resistência.

Cada fio que prende o barbante,
cada semente que vibra,
cada gesto que conduz o ritmo,
carrega saberes que não se leem em livros,
mas se transmitem pelo ato de fazer, de sentir, de compartilhar.

O kabuletê não pertence a um único lugar.
É ponte entre continentes e gerações.
Alguns dizem que nasceu na África,
outros que veio do Oriente.
Talvez tenha vindo de ambos,
ou talvez tenha surgido do próprio desejo humano
de criar sons para espantar medos
e celebrar a vida.

No Brasil, encontrou solo fértil nas mãos daqueles
que mesmo silenciados, seguiram cantando.
Instrumento de sobrevivência,
de alerta, de culto, de festa.
Mais tarde, tornaria-se brinquedo,
e hoje, renasce como arte, como história, como aula viva.

Nesta exposição, convidamos o público a ouvir
o que os olhos não dizem
e ver o que o som revela.

Convidamos a dançar com as memórias,
a bordar afetos,
a girar o mundo com a palma das mãos.

Aqui, o kabuletê se reinventa:
escultura, fotografia, arte têxtil, pintura, vídeo, instalação.
Grita e canta.
Conta segredos sobre ancestralidade,
sobre liberdade,
sobre o direito de existir em ritmo próprio.

Se a história muitas vezes se escreveu com espada,
aqui se escreve com semente.
Se a cultura tanto já foi calada,
aqui ganha voz, movimento e cor.

Que os sons deste kabuletê
toquem os que passam.
Que despertem em cada visitante o desejo de aprender,
de respeitar, de celebrar as raízes culturais que nos sustentam.

Porque no coração de cada batida
há a certeza de que somos feitos de movimento,
de resistência
e de poesia.

E enquanto o kabuletê gira,
gira também a história,
gira a esperança,
gira o futuro.

kabulete

Projeto de Exposição Temporária

Kabuletê - Sons que conectam culturas

Arte, Educação e Patrimônio Imaterial Brasileiro

Proponente: Renata Bravo
Categoria: Exposição temporária artística e histórica
Ano de realização: 2026
Local proposto: Espaço expositivo


JUSTIFICATIVA CULTURAL

A exposição “Kabuletê - Sons que conectam culturas” propõe valorizar o kabuletê, instrumento de percussão tradicionalmente presente em brincadeiras infantis, manifestações populares e práticas afro-brasileiras.

Mais do que um objeto sonoro, o kabuletê representa resistência, ancestralidade e transmissão cultural intergeracional, dialogando com temas caros à Câmara dos Deputados: democracia, diversidade, memória nacional e educação para os valores humanitários.

A exposição conecta arte, história e pedagogia cultural, contribuindo para o debate sobre as matrizes africanas na construção da identidade brasileira, bem como sobre a importância das manifestações populares como patrimônio vivo.

OBJETIVOS

- Valorizar a cultura afro-brasileira por meio da arte e da música
- Evidenciar o kabuletê como patrimônio imaterial educativo
- Promover experiências interativas com foco em cultura, som e movimento
- Estimular o respeito às raízes culturais
- Proporcionar vivências artísticas e educativas ao público visitante

CONTEÚDO EXPOSITIVO

A exposição será dividida em núcleos temáticos:

Núcleo Conteúdo Linguagem

1. O que é o kabuletê História, conceito, origem Painéis + fotografia
2. Som e movimento Instrumentos interativos Instalação sonora
3. Arte contemporânea Kabuletês personalizados por artistas Escultura + arte têxtil
4. Memória e ancestralidade Influência afro-brasileira Linha do tempo ilustrada
5. Kabuletê e educação Produções de crianças e oficinas Fotografias + vídeo
6. Experiência sensorial Espaço para tocar e vivenciar Área interativa

Possibilidades artísticas:

Fotografia (registros culturais e educativos)

Pintura / desenho (interpretações visuais do som)

Colagem e arte têxtil (representando o movimento e cor)

Esculturas de kabuletês gigantes

Instalação sonora com fios, sementes e vibrações

Videodocumentário da construção coletiva do instrumento

PÚBLICO-ALVO

Visitantes (adultos e crianças)

Escolas em visitas institucionais

Projetos educacionais e culturais

Pesquisadores, artistas e sociedade em geral

AÇÕES EDUCATIVAS

- Oficina "Construa seu kabuletê" - com materiais sustentáveis
- Apresentações musicais e coreografias
- Contação de histórias afro-brasileiras
- Roda de conversa: Patrimônio imaterial e educação
- Atividade interativa com ritmo corporal

ACESSIBILIDADE

Textos ampliados e audioguia (com descrição sonora do instrumento)

Interação tátil com materiais (para pessoas com deficiência visual)

Tradução em Libras para placas e vídeos

Atividades com orientação multimodal

VIABILIDADE TÉCNICA

- Estruturas leves (painéis, suportes, cabos de nylon, módulos expositivos)
- Instrumentos de fácil transporte e baixo risco
- Possibilidade de montagem itinerante
- Espaço interativo com supervisão educativa

CRONOGRAMA (estimado)

Etapa Período

Pesquisa histórica e curadoria 2 meses
Desenvolvimento de protótipos/artistas convidados 2 meses
Produção e montagem 1 mês
Exposição 2 a 3 meses
Ações educativas Durante a mostra
Desmontagem 15 dias

ORÇAMENTO (síntese estimada)

Item Valor estimado (R$)

Concepção e curadoria xx
Produção de peças e materiais xx
Montagem xx
Transporte xx
Material educativo e oficinas xx
Acessibilidade xx
Total estimado xx

CONCLUSÃO

A exposição “Kabuletê - Sons que conectam culturas” propõe uma imersão artística, educativa e sensorial. Resgata a memória cultural afro-brasileira e promove o respeito à diversidade por meio da arte e da música.

Trata-se de um projeto viável, impactante e inovador, perfeitamente alinhado aos valores da agenda cultural de 2026.

- Um instrumento simples que ecoa histórias de resistência e alegria.
- Um fio que une passado, presente e futuro.

contato: renatarjbravo@gmail.com

Biscoitinho de Gengibre Feliz

Confecção de Enfeites Natalinos 

A presente proposta de atividade tem como objetivo promover o desenvolvimento sensório-motor, cognitivo, socioemocional e cultural das crianças da Educação Infantil, por meio da confecção de enfeites natalinos inspirados no personagem “biscoitinho de gengibre”, tradicional símbolo do Natal. A atividade foi idealizada para crianças de 4 a 6 anos, podendo ser adaptada para o Ramo Filhotes no Movimento Escoteiro, respeitando-se as particularidades do brincar, da imaginação e do envolvimento familiar.

Inicialmente, realiza-se uma roda de conversa para introduzir o tema, apresentando o personagem “Biscoitinho Feliz” e estimulando a oralidade com perguntas como “O que te deixa feliz no Natal?” ou “Qual sorriso você gostaria de espalhar hoje?”. A seguir, cada criança recebe uma rodela circular confeccionada em MDF, papelão rígido, CD reciclado ou outro material reaproveitável, pintando-a com tinta guache ou acrílica em tom marrom, representando a massa do biscoito. Após a secagem, os participantes realizam os detalhes faciais utilizando canetinha ou tinta preta para olhos e boca, e giz de cera, blush ou tinta diluída para criar as bochechas rosadas. Em seguida, com auxílio do adulto quando necessário, procede-se à pintura do contorno decorativo em tinta branca, simbolizando o glacê. Na etapa de finalização, as crianças escolhem e colam laços decorativos confeccionados com retalhos de fita natalina, além de montar o cordão para pendurar o enfeite, inserindo miçangas de forma livre ou seguindo um padrão estabelecido, o que permite o desenvolvimento da coordenação motora fina e da noção de sequência.

Durante toda a atividade, destaca-se a importância do trabalho em equipe, da cooperação e da valorização da identidade, reforçando o lema “ninguém fica de fora”. A confecção dos enfeites proporciona oportunidade para que a criança expresse sentimentos por meio da arte, favorecendo a autoestima, a criatividade e o fortalecimento de vínculos afetivos. Ao final, os biscoitinhos são expostos em local visível, podendo ornamentar a sala ou uma “árvore colaborativa”, simbolizando a união e o espírito natalino.

A avaliação ocorre de forma processual e observacional, considerando o envolvimento na atividade, a interação com os colegas, o desenvolvimento motor ao manipular pincéis, miçangas e fitas, e a capacidade de expressar emoções durante a roda de conversa. Como recurso de ampliação, podem ser integradas atividades complementares, como dramatização da história “O Biscoitinho que Espalhava Alegria”, composição de música com ritmo corporal ou participação das famílias na confecção de enfeites adicionais.

A atividade fundamenta-se nos princípios de Vygotsky, ao valorizar a aprendizagem através da interação social, e de Piaget, ao promover o conhecimento por meio da ação e da experimentação. Atende à BNCC ao trabalhar os campos de experiência “corpo, gestos e movimentos”, “traços, sons, cores e formas” e “o eu, o outro e o nós”. Pode ser adaptada para crianças com necessidades educacionais especiais mediante uso de materiais ampliados, apoio físico na execução das tarefas, etapas simplificadas ou instruções visuais. A confecção de enfeites natalinos com materiais acessíveis e recicláveis contribui também para a conscientização ambiental, reforçando atitudes sustentáveis desde a primeira infância.

Conclui-se que a experiência promove aprendizagem significativa com caráter lúdico, cultural e afetivo, utilizando o ato de criar como ponte para o desenvolvimento integral da criança e para a vivência de valores humanos como alegria, solidariedade e acolhimento. Assim como o sorriso desenhado no biscoitinho, a atividade inspira a alegria compartilhada, tornando o Natal um momento de encantamento e inclusão.

Fibonacci: quando a matemática vira arte e natureza

Hoje comemoramos o Dia de Fibonacci, celebrado em 23 de novembro, porque essa data lembra os números 1, 1, 2 e 3, que fazem parte do início da famosa sequência de Fibonacci. Essa sequência é infinita e começa com os números 0 e 1. A partir daí, cada número seguinte é obtido somando os dois anteriores. Em linguagem matemática, usamos a regra: Xₙ = Xₙ₋₁ + Xₙ₋₂. Por exemplo: começamos com 0 e 1; depois 0 + 1 = 1; 1 + 1 = 2; 1 + 2 = 3; 2 + 3 = 5… e assim por diante.

A sequência fica assim:

0, 1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89, 144, 233, 377, 610… e continua para sempre.

Essa sequência não é só matemática, ela aparece na natureza e no cotidiano. Podemos encontrá-la no formato de conchas, na disposição das pétalas das flores, na organização das galáxias, no corpo humano, em obras de arte, composições musicais e até em alguns jogos ou programas de computador. Ela também está ligada ao Número de Ouro (1,618…), conhecido por tornar formas e imagens visualmente harmoniosas.

Por isso, o Dia de Fibonacci é uma forma divertida de mostrar que a matemática vai muito além dos cálculos: ela está presente na beleza, na natureza e na forma como o mundo se organiza. Quem diria que uma sequência que começa com 0, 1, 1, 2, 3 poderia explicar tantas coisas incríveis ao nosso redor?

Até as abelhas usam Fibonacci! Quando estudamos de onde veio um zangão (abelha macho), percebemos que ele tem 1 mãe, nenhum pai, 2 avós, 3 bisavós e assim por diante. Se contarmos direitinho, os números que aparecem seguem exatamente a sequência: 1, 1, 2, 3, 5, 8… Ou seja, até num enxame de abelhas a matemática está trabalhando!

Porta Natalina: A Casinha de Biscoito em Papel Pardo

A proposta consiste na criação de uma decoração temática natalina utilizando o papel pardo como base principal. A ideia é transformar a porta do ambiente em uma casa de biscoito (gingerbread house), estimulando a criatividade, o trabalho em equipe e o reaproveitamento de materiais simples.

Primeiramente, o papel pardo será utilizado para revestir a porta e as laterais, funcionando como a “parede” da casinha. Em seguida, os detalhes serão acrescentados com elementos artesanais confeccionados com materiais escolares e de baixo custo, como pratos descartáveis pintados para representar balas coloridas, algodão sintético ou EVA simulando a cobertura de açúcar, além de desenhos feitos com tinta branca ou caneta permanente para criar arabescos, janelas e flocos de neve.

Também poderão ser inseridos enfeites como guirlanda, laços, confeitos coloridos e placas indicativas de caminhos de doces, reforçando a atmosfera lúdica e acolhedora. Na parte inferior, pequenas graminhas decorativas e um tapete temático completam o cenário, reforçando a ideia de entrada para um mundo encantado de Natal.

A atividade promove a integração entre os participantes, estimula a coordenação motora e o senso estético, e valoriza o trabalho coletivo. Além disso, demonstra como é possível gerar grandes impactos visuais utilizando materiais simples, reforçando a importância da sustentabilidade e da criatividade no ambiente escolar ou institucional.

Renas artesanais de Natal

Para tornar o ambiente ainda mais acolhedor e festivo, segue diversas atividades artesanais inspiradas nas renas de Natal. Utilizando materiais acessíveis e recicláveis, pode-se trabalhar a criatividade, a coordenação motora e o espírito natalino.

Comece confeccionando ornamentos de parede com renas feitas em papelão. Cada peça foi montada em camadas para dar efeito tridimensional, com chifres recortados e o famoso nariz vermelho em destaque, que pode ser feito com bolinha de lã ou EVA. As renas foram fixadas na parede junto a estrelas douradas, criando uma decoração charmosa e delicada.

Em seguida, produza sacolinhas temáticas utilizando papel kraft. As crianças recortam e colam os elementos da rena, olhos, chifres e nariz brilhante transformando cada sacola em um personagem natalino, ideal para lembrancinhas ou pequenos presentes.

Também confeccione renas utilizando rolinhos de papelão. Os rolinhos podem ser decorados com olhinhos móveis, narizes de pompom, chifres de papel e laços de fita na base, com alguns detalhes desenhados para expressões faciais, tornando cada rena única e divertida.

Para atividades maiores e de impacto visual, crie renas em tamanho ampliado utilizando caixas grandes de papelão. Com recortes simples e aplicação de elementos em papel colorido, monte renas sorridentes e bem-humoradas, algumas decoradas com luzes ou bolinhas natalinas, perfeitas para entrada de eventos, apresentações ou cantinhos temáticos.

Todas as atividades priorizam o trabalho manual, o uso de materiais de descarte e a personalização de cada peça, garantindo resultados encantadores, muita participação das crianças e um ambiente repleto de magia natalina.

Natal sustentável: aprenda a criar bonecos de neve e quebra-nozes com materiais que já tem em casa

Dê nova vida às latas de conserva, transformando-as em adoráveis enfeites de Natal, como quebra-nozes e bonecos de neve.

Nesta oficina de Natal com foco em sustentabilidade, simples latas de conserva foram recicladas e transformadas em encantadoras decorações no formato de quebra-nozes e bonecos de neve. A proposta destaca a pintura artística como principal recurso de criação, demonstrando que, com tinta e criatividade, é possível produzir peças impactantes e cheias de personalidade.

As latas foram previamente limpas e preparadas para pintura. Toda a caracterização, incluindo rosto, uniforme, botões, chapéus e demais detalhes, foi realizada exclusivamente com tinta acrílica, utilizando pincéis de diferentes espessuras. Não houve aplicação de EVA ou papel na montagem visual dos personagens.

A única exceção foi o cachecol, confeccionado com tecido xadrez amarrado ao redor do pescoço dos bonecos de neve, trazendo textura e um toque aconchegante à peça. Além disso, apenas as cartolas receberam adereços finais, como pinhas decorativas, laços ou pequenos ornamentos, para valorizar o acabamento e dar um charme especial ao projeto.

O resultado são peças criativas e sustentáveis, com predominância de pintura manual, ideal para incentivar a expressão artística e o reaproveitamento de materiais. Uma atividade simples, acessível e inspiradora para oficinas escolares, escotismo ou projetos familiares de Natal.

As notas musicais nasceram... de um hino religioso?

Eles não surgiram em um grande teatro, nem na mente de um compositor genial entre instrumentos dourados. Sua origem está em um canto antigo, escrito por Paulo, o Diácono, dedicado a São João Batista.

Um hino humilde, mas com um segredo escondido na sua linha de frente:

UT laxis queant

REsonare fibris

MIRA Gestorum

FAmuli tuorum

RESOLVER poluentes

LAbii reatum

Sancte Ioannes.

Cada verso começava com uma sílaba diferente.

E quando Guido d’Arezzo, no século XI, procurava uma maneira de ensinar música de forma clara e precisa, viu lá um padrão perfeito.

Com essas sílabas criou o sistema que ainda usamos para cantar e ler melodias.

Um detalhe curioso: originalmente era UT, não DO.

Mas em 1600, Giovanni Battista Doni decidiu trocá-lo por DO porque era mais fácil de pronunciar, mais aberto, mais musical.

Assim nasceu a linguagem universal da música:

Não num laboratório, nem numa corte imperial.

mas em um hino medieval que os monges nunca imaginaram que mudaria o mundo.

Todas as músicas que ouvimos hoje ainda carregam um eco daquele canto antigo.